책< 호밀밭의 파수꾼> 줄거리와 감상평 및 작가

<호밀밭의 파수꾼> 줄거리를  알아본다

<호밀밭의 파수꾼>은 J.D.의 소설이다. 1951년에 처음 출판된 샐링거. 이 영화는 예비학교에서 퇴학당해 뉴욕시를 떠돌던 10대 소년 홀든 콜필드가 자신을 둘러싼 세상과 타협하기 위해 고군분투하는 이야기를 담고 있다. 이 작품은 20세기 미국 문학의 고전이며 제2차 세계 대전 이후 미국 젊은이들의 목소리를 형성하는 데 광범위한 영향을 미쳤다.  홀든이 내레이션을 하는 형식을 따르고 있다. 그는 그의 남동생 앨리의 죽음으로 인해 어려움을 겪으면서 정신적인 고통을 겪고 있다.  소설은 세 부분으로 나뉘는데, 첫 부분은 홀든의 예비 학교인 펜스 프렙에서의 퇴학과 그의 뉴욕으로의 여행을 묘사한다. 홀든은 도시에서 며칠을 보내며 정처 없이 돌아다니며 다양한 인물들을 만난다. 그는 많은 시간을 자신의 삶과 주변 세상을 돌아보며 모든 것을 이해하기 위해 고군분투한다. 소설 내내 홀든은 결백과 그 상실에 대한 생각에 몰두한다. 그는 자신이 부패하고 거짓된 것으로 보는 성인 세계의 일부가 되고 성장한다는 생각에 깊이 동요한다. 그는 또한 몇 년 전 백혈병으로 사망한 그의 동생 앨리에 대한 기억에 시달린다. 앨리의 죽음은 홀든이 그를 둘러싼 세상으로부터 고립되고 단절된 느낌을 갖게 했다. 소설에서 홀든의 여정은 다양한 등장인물들과의 연속적인 만남으로 특징지어지는데, 각각의 등장인물들은 홀든이 매우 골치아프다고 생각하는 성인 세계의 다른 측면을 구체화한다. 그는 매춘부, 부유한 바람둥이, 그리고 그의 전 여자친구 제인 갤러거와 함께 시간을 보낸다. 그는 또한 그가 진정으로 그를 이해한다고 느끼는 세상에서 유일한 사람인 여동생 피비와 대화하는 데 많은 시간을 보낸다. 홀든의 여행이 계속될수록 그는 점점 자신을 둘러싼 세상에 환멸을 느끼게 된다. 그는 어른 세계의 위선과 음담패설에 좌절하고, 점점 더 자신을 붙들고 싶어 하게 된다. 결국 그는 자신의 감정과 경험을 조화시킬 수 없게 되고, 소설은 불확실하고 절망적인 상태에서 홀든으로 끝난다. 호밀밭의 파수꾼은 청소년기의 생생한 묘사와 2차 세계대전 이후 미국의 분위기와 어조를 포착하는 능력으로 널리 찬사를 받아왔다. 이 소설은 특히 언어와 주제로 많은 논란의 대상이 되어왔다. 그럼에도 불구하고, 그것은 미국 문학의 고전이자 세상에서 그의 자리를 찾기 위한 한 젊은이의 투쟁을 보여주는 강력한 초상화로 남아있다.

순수하고 소외된  소년의 성장기를 지켜보다.감상평

호밀밭의 파수꾼은 1951년에 출판된 이래 비평가들과 독자들 모두에 의해 광범위하게 검토되고 분석되었다. 소설의 주제인 순수함, 소외감, 성년기의 도래는 수 세대에 걸쳐 독자들에게 반향을 일으켰고, 주인공인 홀든 콜필드는 문화적 아이콘이 되었다. 많은 비평가들은 이 소설이 청소년기를 생생하고 정직하게 묘사하고, 제2차 세계대전 이후 미국의 분위기와 어조를 포착하는 능력이 있다고 칭찬해왔다. J.D. 샐링거의 여유롭고 간결한 산문 또한 널리 칭송받았으며, 그의 은어와 구어의 사용은 보다 형식적인 문학에서 획기적인 출발이라고 평가되어 왔다.동시에,  또한 많은 논란과 비판의 주제가 되었다. 어떤 사람들은 홀든이 믿을 수 없는 서술자이며, 그의 정신 질환과 트라우마로 인해 세상에 대한 그의 관점이 왜곡되었다고 주장한다. 다른 사람들은 이 소설의 언어와 주제를 부적절하거나 모욕적인 것으로 보고 비판했다. 호밀밭의 파수꾼에 대한 가장 흔한 비판 중 하나는 지나치게 비관적이고 냉소적이며, 성인 세계에 대한 묘사가 너무 일차원적이라는 것이다. 일부 비평가들은 홀든의 부정적인 세계관은 그 자신의 제한된 관점의 산물이며, 이 소설은 궁극적으로 인간 경험에 대한 미묘한 또는 복잡한 관점을 제공하지 못한다고 주장한다. 다른 사람들은 이 소설이 여성과 소수자들을 묘사하는 것을 문제 삼았는데, 그들은 이것을 축소적이고 전형적이라고 생각한다. 특히 홀든의 전 여자친구인 갤리 헤이스의 캐릭터는 천박하고 공허한 젊은 여성으로 묘사돼 비판을 받은 반면, 소설 속 아프리카계 미국인 캐릭터는 전형적인 사투리와 서사에서의 제한된 역할로 비판을 받아왔다. 이러한 비판에도 불구하고, 호밀밭의 파수꾼은 널리 읽히고 영향력 있는 소설로 남아 있으며, 그것이 미국 문학과 문화에 미치는 영향은 아무리 강조해도 지나치지 않다. 소외와 환멸이라는 주제는 오늘날 독자들에게 계속해서 반향을 일으키고 있으며, 성년이 되는 복잡한 과정에 대한 탐구는 그것을 사랑받고 지속되는 미국 문학의 고전으로 만들었다.

작가' 제롬 데이비드 샐링거'에 대해 알아본다

제롬 데이비드 샐링거(1919-2010)는 미국의 작가이자 영향력 있고 높은 평가를 받는  이 소설의 작가이다. 뉴욕에서 성공한 유대인 사업가와 스코틀랜드계 아일랜드인 어머니 사이에서 태어났다. 그는 몇몇 사립학교와 대학에 다녔지만, 결코 학위를 완성할 수 없었다. 이러한 학교에서의 샐링거의 경험은 나중에 호밀밭의 파수꾼에서 홀든 콜필드의 역할에 대한 그의 묘사를 알려주었다. 대학을 중퇴한 후, 샐링거는 한동안 할리우드 스튜디오에서 연예인과 작가로 일했다. 제2차 세계 대전 동안, 그는 미국 육군에 징집되어 유럽에서 복무했고, 그곳에서 그는 D-Day 침략에 참여했고 벌지 전투에 참전했다. 샐링거의 전시 경험은 그에게 깊은 트라우마를 남겼고, 그는 나중에 외상 후 스트레스 장애로 진단될 것을 겪었다. 전후 샐링거는 미국으로 돌아와 본격적으로 글을 쓰기 시작했다. 그의 초기 단편 소설들은 그의 주요 매체가 될 뉴요커를 포함한 많은 잡지에 실렸다. 1951년, 샐링거는 그의 가장 유명하고 영향력 있는 작품이 될 "호밀밭의 파수꾼"을 출판했다. 이 소설은 예비학교에서 퇴학당해 뉴욕시를 떠돌던 10대 소년 홀든 콜필드가 주변 세상과 타협하기 위해 고군분투하는 이야기를 담고 있다. 이 소설은 20세기 미국 문학의 고전이며 제2차 세계 대전 이후 미국 젊은이들의 목소리를 형성하는 데 광범위한 영향을 미쳤다. 이 책에 실린 샐링거의 문체는 대화에 중점을 두었고 당시에는 매우 이례적이었던 구어체의 사용으로 여유롭고 직접적이다. 이 소설의 주제인 순수함, 소외감, 성년의 도래는 한 세대의 독자들에게 반향을 일으켰고, 10대의 불안과 환멸에 대한 묘사는 1950년대와 그 이후의 문화적 풍경을 형성하는 데 도움을 주었다. 호밀밭의 파수꾼의 성공에 이어 샐링거는 점점 더 은둔적이 되어 공적인 삶에서 손을 떼고 인터뷰를 허락하거나 대중 앞에 나서는 것을 거부했다. 그러나 그는 계속해서 글을 썼고, 나인 스토리, 프래니와 조이를 포함한 여러 단편 소설 모음집을 출판했다. 샐링거의 작품은 정직함, 통찰력, 그리고 감정적 깊이로 널리 찬사를 받아왔다. 특히 전후 미국의 맥락에서 인간의 경험에 대한 그의 묘사는 획기적이고 영향력 있는 것으로 여겨져 왔으며, 미국 문학과 문화에 대한 그의 영향력은 아무리 강조해도 지나치지 않다.
나중에 샐링거의 은둔함과 대중이나 언론에 관여하는 것을 꺼리는 태도는 그의 작품을 둘러싼 신비감을 더해줄 뿐이었다. 2010년 그가 사망한 후, 그의 삶과 글에 대한 관심은 계속 증가했을 뿐이며, 20세기의 가장 중요하고 영향력 있는 작가 중 한 명으로 그의 지위를 확고히 했다.